第一、D2C模式的开创可以形成网站设计行业的“良性自循环”

D2C产业模式，打破了以往网站设计行业的传统商业模式，直接将设计和产业对接，使设计直接转化为现实价值，是很值得思考与讨论的。

创意产业圈之前是有约定俗成的行规的，网页设计师原本是倾向于“关起门来做设计”的，在网页设计师与产业商品之间一般会产生类似于“中间人”的所谓中介机构，设计概念要通过中介机构去面对市场，设计产品的实现需要更多的专业化的分工环节去完成，甚至是去寻找新锐的网页设计师也需要中间人来完成。
 
而现在创意设计产业有了一个新的点，新的思维方式和新的产业盈利模式——网站设计者可以把自己的理念迅速的转化成为价值，创意者与消费者直接对接，在产品的设计、修改甚至是制作过程都保持一种面对面的互动，从而将设计理念直接转化为社会价值，使这一新的创意设计产业形成一个新的良性自循环的模式。
 
第二、设计行业应该突破传统束缚，利用新的网络平台将创意转化为价值

这一创意模式的产生是顺应新时代的发展应运而生的。互联网Web2.0的不断发展，给创意产业创造了很多发展的空间，让我们在更多的领域，更多的不同业态下发展出新的产业形态。
 
因而这一新的产业模式背后给深圳网站设计行业的启示确是值得关注和思考的，我们应该在新的时代条件下突破传统的思维束缚，利用新的创意平台将创意与产业连接起来，而不是始终从事着单向的、专业化的艺术创作和设计。新的网络互联网时代和新的创新科技的发展其实使很多东西变得更为简单，艺术创意的实现也是可以更为简化和直接的。
 
第三、新时代的创意与价值更有条件实现直接对接，设计行业应以个性创意为核心。

我们现在可以看到形形色色的、呈现的未呈现的、正规的非正规的、总结了和没总结的新兴商业模式，这是在一个新的发展时代下的尝试和创新。如今互联网的全球覆盖、各种应用软件的层出不穷、云计算和云端服务的发展、从大众到微众或个众的转变以及微时代的到来，无不在各个层面上改变着人与人的交流方式。无论是注重于个人理念、艺术创意或是社会价值的个体都可以实现多重身份的转变，利用新的平台设计行业可以不拘泥于专业分工的实现 形式而将网页设计师解放出来，直接将创意与产业价值的实现对接起来。
 
新的时代背景下，设计领域中个体的创意内容和想象力应该成为最主要和核心的部分。以往的网页设计师因两种特质而与一般人区别开来：一是个体的艺术创意天分；二是使用设计工具的专业技能。但是，现在的设计工具越来越简单，越来越多的人可以成为掌握设计工具的自主使用者，因而深圳网站设计行业不再像以前一样在每个步骤上都依赖专业的行业人员，无论是谁只要有自己的创意，便能找到实现创意的平台，最终能在新的平台中寻求到将个人创意实现的产业市场。
 
因此，设计行业的未来应该专注的是无穷无尽的创意，复制与模仿会表现得更毫无价值，创意设计行业的发展因工具的进步和专业化界线的逐步消融而趋于多元化和个性化。

第四、国外经验：取消“艺术传达”中介，构建设计者直接面对市场实现创意产品价值的环境。

D2C 模式在中国的网站设计行业中算是设计产业创新模式的一种成功尝试，但是在国外很早就有很多网页设计师和网站设计公司就是这么做的了。在西方国家，较早就构建了自由创意和设计产品价值实现的环境和体系，在一个较为自由的环境下和一套成熟的体系中，从设计到产出之间省掉了很多独立的专业分工环节，从而实现创意与市场的对 接，在这样的体系和环境中就可以让很多人可以尝试不同的创意产品实现方式。
 
在艺术创作的整体过程中，所谓的“艺术传达”也是这一完 整体系中必不可少的内容。从前在艺术创作的完整过程之中艺术传达这一阶段，包含了艺术中介和经纪人的大量参与，设计者自身对产品的实现过程参与不多，而是 更注重于创意理念本身。但是现在有更多的条件和平台让设计者直面市场，跳过中介而直接实现创意的价值。
 
在国外，部分大的门户网站或是较有实力的硬件和软件企业就会搭建这样的平台，比如苹果公司的itunes就是向所有软件设计师和软件开发者开放的，苹果公司只是从收费的软件中分成。 所以，现在的设计行业的发展趋势大概呈现“长尾理论”中所提到的一种“零散的规模化”的模式。设计者逐渐从自娱自乐走向价值实现，好比一个游戏建模设计者 刚开始是在自己房间里琢磨着完成了一个自己认为还不错的游戏软件，借助一种创作的满足感和成就感尝试着将自己的作品放在自己的个人网站上与朋友分享，其实这一过程便开始实现了自己的设计与客户的直接见面，而不再需要专门的中介机构。当游戏开发商在其中发现这款游戏开发的可行性之后，便自然的进入了设计作品的产业化过程，如此发展下去网络平台上的游戏建模创意设计产品会层出不穷，最终形成诸如“建模库”这样规模化的直接传达和实现创意产品的迅速转化的平台， 自然的构造出一种创意产品的利润生产模式。

第五，借助网络平台实现“个性化”与“量身定做”的产业模式是大势所趋。

借助像淘宝这样的互联网平台更有利于个性化与量身定做的实现，一种更有亲和力的交流方式使消费者更容易获得满足。特别是在创意设计行业的网络销售渠道中，其实每一个人都成为了设计师，都在与设计师一起参与设计，共同地完成设计产品。每个人都有实现创意产品的个性化的想法，但是在个人想象与创意实现之间还是有差距的，这时候便可以借助与专业设计师的直接交流而将自己所需要的产品最终实现出来。
 
随着专业工具越来越简单，庞大的云端里也许会 慢慢消磨设计师与普通人的角色的界限，最终“人人都成为设计师”。相对于国内市场来说，国外的设计产业创新模式更多的是成规模的形成主流的，但互联网本身就是一个跨国界的平台，中国的创新产业模式的发展完全可以产生国际性的影响，但主要是这样的新的模式需要被整理和总结出来。
 
设计与艺术的不同之处就在于：艺术主要是表达艺术家自我的认知；而设计主要是为诉求对象完成作品的创作。因此，在某种程度上说，设计更容易形成商业模式，在设计者与客户之间存在的巨大的市场空间，客户的诉求是个性化的，客户自身也是有创造力的，因而深圳网站设计行业需要寻求更多个性化与量身定做的途径。